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NSO《管絃織音》 藝文新生活運動試辦場

演出時間: 2020/05/24(Sun.)7:30PM

演出地點: 國家音樂廳

節目全長: 約90分鐘 (上半場35分鐘;下半場45分鐘;中場休息10分鐘)

演出曲目

安東尼‧德沃札克(1841-1904):D小調管樂小夜曲

中場休息

彼得‧伊里亞•柴科夫斯基(1840-1893):C 大調絃樂小夜曲

鄧雨賢(1906-1944): 《望春風》(由蕭泰然改編)

演出者簡介

指揮/呂紹嘉

出身臺灣,為享譽國際樂壇的旅歐名指揮家。自鋼琴啟蒙,後隨陳秋盛研習指揮,繼而赴美印第安那大學及維也納國立音樂院深造。在贏得法國貝桑頌、義大利佩卓地和荷蘭孔德拉辛三大國際指揮大賽首獎後,展開了他在歐洲的指揮生涯。

旅居德國期間先後擔任柏林喜歌劇院首席駐團指揮(1995-1998)、德國柯布倫茲市立歌劇院音樂總監(1998-2001)、德國國家萊茵愛樂交響樂團音樂總監(1998-2004)、德國漢諾威國家歌劇院音樂總監(2001-2006),並於2004年5月獲文化部長頒贈象徵該省文化最高榮譽的Peter Cornelius獎章。

在歌劇的領域中,曾於英國國家歌劇院、雪梨歌劇院等客席登臺指揮。歌劇外,呂紹嘉在交響樂指揮的表現也同樣耀眼。近年來合作的交響樂團有:柏林、巴伐利亞廣播、荷蘭皇家音樂大會堂管絃樂團等。在亞洲,與香港管弦樂團、NHK、首爾愛樂,及北京、上海等地的代表性樂團合作演出。

自2010 年8 月起接任NSO 國家交響樂團音樂總監。並於2014-2017兼任南丹麥愛樂交響樂團的首席指揮。

自信而精銳
國家交響樂團

於1986年為建立一個指標級交響樂團而投下的希望,2005年起成為駐國家音樂廳團隊,2014年4月起改隸國家表演藝術中心,目前已成為頂尖的亞洲樂團。樂團歷任音樂總監/藝術顧問包括許常惠、張大勝、林望傑、簡文彬以及赫比希,自2010年8月起,由呂紹嘉接任音樂總監。近30年來與NSO合作過的知名指揮家有馬捷爾、巴夏、潘德瑞茨基、史瓦茲、羅斯楚波維奇、柯米希奧納、史拉特金、馬利納爵士等。除了精緻音樂會,NSO也製作大型歌劇,更以各種推廣講座音樂會、節慶或戶外音樂會,使NSO的節目成為愛樂大眾樂於參與的活動,形成華人地區古典音樂的新風貌。

樂曲解說

撰文|李韋翰(大同大學藝文中心教師暨藝術顧問)

德沃札克:D 小調管樂小夜曲

對於發揚民族音樂有巨大貢獻的捷克音樂家德沃札克(Antonín Dvořák, 1841-1904),在吸取民間音樂素材方面,能以更廣闊的斯拉夫民間音樂來豐富自己的音樂語言。德沃札克一共創作過兩首小夜曲,1875年創作的作品22 E大調小夜曲是為絃樂合奏而寫,三年後他又寫下作品44 D小調小夜曲則是由管樂合奏,這兩首作品都散發出濃厚的捷克民間音樂風情,也因此在出版後大受歡迎。1878年當時37歲的德沃札克,在樂思豐沛的狀態下,僅用兩個星期就完成為管樂合奏的D小調小夜曲。德沃札克儘可能使作品的樂器配置符合在夏夜進行街頭演出的小型樂團編制,因此他採用了雙簧管、單簧管與低音管各兩支,法國號三支。為了使這首作品在聲音厚度超出一般的木管重奏,德沃札克還加入倍低音管,甚至使用絃樂器大提琴與低音提琴等。

D小調小夜曲維持著德沃札克一貫特有的民族特色,像是開頭和結尾的進行曲,中間樂章也會出現捷克古代民謠的應用,以及作曲家如何將其提昇至浪漫詩意化的手法呈現。全曲共有四個樂章:

第一樂章為中板,似進行曲(Moderato, quasi marcia):全曲採用三段曲式,第一段主題的進行曲旋律,以古典時期的工整結構寫作,藉由附點節奏表現出熱情活力,這也會在終樂章再度出現,並以主題循環的方式維持樂曲的統一性。

第二樂章為小步舞曲速度-中板:急板-小步舞曲速度 (Tempo di menuetto – Trio: Presto – Tempo di menuetto)。樂曲雖名為「小步舞曲」,但實際上是由帶有鄉土風味的捷克民族緩慢舞曲「蘇塞茲卡」(Sousedska),與快速活潑流動的波希米亞舞曲「弗利安特」(Furiant)形成對比組成的三段式樂曲。

第三樂章為流暢的行板(Andante con moto)。這首具有夜曲(Nocturne)風的特質是全曲篇幅最長的樂章,木管樂器輪流演奏出歌唱般的甜美旋律,表現出深情的憂思,曲式設計上則是以類似夏康舞曲(Chaconne)的低音主題反覆延伸出變奏形式。

第四樂章為終曲:甚快板 (Finale: Allegro molto)。樂曲以自由的輪旋曲式展開,並以快速跳躍的捷克民族舞蹈-史柯其納(Skočná)舞曲風格進行主題變奏,由於重音位置的改變,因此也可以視為是第一樂章的主題變形。當樂曲接近末尾時又再次回到進行曲風的原型,愉快歡樂的結束全曲。

柴科夫斯基:C 大調絃樂小夜曲

被譽為偉大的「俄羅斯音樂大師」作曲家柴科夫斯基(Pyotr Ilyich Tchaikovsky, 1840-1893),在1880年除了接受委託,創作出最被後人所熟知的《1812序曲》,同時期也完成了具有巴洛克和古典風格的C大調絃樂小夜曲。柴科夫斯基在寫給贊助者梅克夫人(Nadazha Filaretovna von Meck, 1831-1894)的信中提到,他最初有意是以交響曲的方向來創作,甚至有可能是絃樂四重奏。

C大調絃樂小夜曲整體均展現了柴科夫斯基繼承西歐浪漫風格的傳統,在樂句的處理上擅長從細緻的處理一直發展到磅礡的戲劇性高潮。其中第二樂章的圓舞曲更是向約翰.史特勞斯(Johann Strauss)父子致敬的意味,呈現出輕盈優雅的節奏,充滿當時維也納翩翩起舞的盛行風氣。第三與第四樂章則是運用了民間旋律,表現出柴科夫斯基雖然是延續西歐作曲家的傳統,但是卻保有俄羅斯傳統民謠的特色。全曲共有四個樂章:

第一樂章為小奏鳴曲形式的樂曲:速度為不太慢的行板-中庸的快板 (Piece in Form of a Sonatina: Andante non troppo – Allegro moderato)。序奏以三個強而有力的下行音符開始,之後便由小提琴抒情地演奏出莊嚴並充滿內在活力的第一主題。隨著調性和曲風的轉變,第二主題顯得輕巧活潑,藉由低音絃樂撥奏的襯托,將優雅輕快的旋律在樂器間游移,並逐漸推向至高潮。最後當序奏的主題再現,樂曲以感性的旋律為該樂章深情的結尾。

第二樂章為圓舞曲,速度為中庸速度-圓舞曲速度(Waltz: Moderato, tempo di valse)。主題旋律輕盈柔美,洋溢著青春的氣息。小提琴率先奏出溫暖的主題,經過短暫的醞釀後逐步發展成華麗的樂句。儘管整個樂章流露出約翰.史特勞斯家族特色的維也納風圓舞曲,但其中抒情歌唱性的旋律與波瀾壯闊的旋律線條,也隱約透露出柴科夫斯基憂鬱悲傷的氣息。

第三樂章為悲歌,速度為哀傷的甚緩板(Elegy: Larghetto elegiac)。開頭陰沉的主題有別於前兩個樂章,當小提琴先奏出充滿悲傷情緒的旋律,中提琴和大提琴相繼承接。樂曲在力度與情緒張力築起高潮之際,中提琴的出現卻將這高昂的情緒抑壓下來。隨即如歌般的主題重現,再次以高亢的氣氛推往高潮。當音樂漸慢,氣氛隨著先前的主題轉向憂鬱,最終當開頭動機再次呈現,音樂則逐漸隱沒在憂傷的氛圍裡。

第四樂章為終曲:俄羅斯民謠主題:速度為行板-精神飽滿的快板 (Finale: Russian theme: Andante – Allegro con spirito)。序奏承接了第三樂章悲歌的調性氣氛旋律,所有樂器都裝上弱音器來演奏。進入第一主題則是以小提琴斷奏的形式,呈現出爽朗的俄羅斯民歌旋律,這個主題也會在之後的每次變奏,將旋律轉移到不同的樂器演奏。第二主題是一段抒情且具有舞曲特色的民歌,接著會與第一主題結合起來,在整個樂章以變形轉調的形式重覆發展。終曲樂章在結束之前,快速行進的所有樂器突然在一瞬間休止,強而有力地切入尾奏,重現第一首樂章的序奏。最終再現第一樂章主題,並以充滿熱情活力的旋律結束全曲。

鄧雨賢:《望春風》(由蕭泰然改編)

《望春風》這首傳唱臺灣超過一甲子的經典名曲,是出自1933年日治時期的臺灣作曲家鄧雨賢以及作詞者李臨秋的創作。據李臨秋晚年回憶與學者考據,歌詞方面是在描寫少女思春的情感;而曲調方面則是鄧雨賢以傳統五聲音階宮調式的旋律架構,再加上臺語特殊的音調起伏,因此常被外國音樂家視為臺灣歌曲的最佳典範。

《望春風》可說是當時家喻戶曉的流行歌,甚至曲調也曾被日本人重新填入日文歌詞,作為政府拿來當成鼓勵農民來臺開墾的宣傳歌,因此對於生長在日治時代的臺灣人更有一種特殊的情感。進入二十一世紀,一項由臺灣官方與民間媒體舉辦,超過二十萬人參與的《歌謠百年台灣》活動中,《望春風》獲得最受歡迎老歌的第一名。值得注意的是《望春風》無論是抒情、搖滾或者是節奏藍調的改編版本,都代表著不同世代歌手的傳承與創新。

1970年由臺灣作曲家蕭泰然教授也應名指揮家郭美貞之請,為李淑德教授主持的華美絃樂團將《望春風》改編成《望春風絃樂曲》,蕭泰然教授不僅將這首傳唱已久的台灣民謠旋律與西洋音樂相互融合,更透過精緻細膩的形式走向國際。就如蕭泰然教授本人所說:「音樂表達感情,我深愛福爾摩沙,因而積極透過音樂表達這一情感,且播傳世界。」

國家交響樂團 團員名單

音樂總監 呂紹嘉

桂冠指揮 根特‧赫比希

駐團指揮 張尹芳

第一小提琴

★吳庭毓 ☆鄧皓敦 ○陳逸群 郭昱麟 林基弘 梁坤豪 陳逸農 卓曉青 方俊人 黃佳頎 李庭芳 賴佳奇 林孟穎 李家豪 曾智弘 蔡竺君 *張子萱 *嚴宇光

第二小提琴

●陳怡茹 ◎孫正玫 ◇陳玟佐 吳怡慧 李京熹 黃衍繹 顧慈美 康信榮 李梅箋 鍾仁甫 蔡孟峰 洪章文 陳偉泓 王致翔 

中提琴

●黃瑞儀 ◎鄧啟全 ◇呂昭瑩 黃雅琪 李靖宜 謝君玲 呂孟珊 李思琪 陳猶白 蔡秉璋 吳彥廷 黃亞漢   

大提琴

●熊士蘭 ◎連亦先 ○韋智盈 周幼雯 陳怡婷 林宜女閒 黃日昇 蘇品維 唐鶯綺 王郁文 *張心維  

低音提琴

●傅永和 ◎蘇億容 ○周春祥 王淑瑜 黃筱清 王淑宜 連珮致 蔡歆婕 *游季慈 *朱蕷臻

長笛 ●安德石 ◎宮崎千佳 李浚

短笛 鐘美川

雙簧管 ●王怡靜 ◎阮黃松 楊舒婷

英國管 李明怡

單簧管 ●朱玫玲 ◎賴俊諺 朱偉誼 孫正茸 *陳意林

低音管 ●簡凱玉 ◎陳奕秀 高靈風

倍低音管 簡恩義

法國號

●劉宜欣 ◎劉品均 ○黃任賢 黃哲筠 王婉如 曹予勉▓ ▲張顥嚴   

小號 ●宇新樂 ◎陳長伯 張景民 鄒儒吉   

長號 ●李昆穎 ◎邵恆發 陳中昇  

低音長號 彭曉昀

低音號 ●藤田敬介

定音鼓 ●艾庭安

打擊樂 ◎陳廷銓 ●陳哲輝 陳振馨 楊璧慈    

豎琴 ●解瑄  

鍵盤 ▲許毓婷

執行長 郭玟岑

公關推廣經理 王承禹

企劃演出經理/ 總監執秘 黃毓棻

行政管理經理 張念慈

節目行銷經理 王瓊英

企劃演出

企劃專員 石玲玲 楊宇晴 温家琪 吳凝芝 蘇立欣

譜務專員 高婉瑜

樂團舞監 高冠勳

助理舞監 李艷玲

整銷推廣

整銷專案經理 羅文君

國際宣傳 謝 綾

行銷專員 林柏年 李心如 

公關專員 范世銘

執行長秘書/公關專員 黃凱琳

行政管理

人事組長 林碧珠

法務專員 劉善謙

行政專員 林欣儀 陳靜怡

行政助理 張筑昀 

法律顧問 林信和

音樂諮詢 焦元溥

錄音製作 繆斯音樂

NSO Live 講座計劃贊助 麗寶文化藝術基金會

北藝大暨國家交響樂團(NSO)教學演展計畫合作

「樂團職銜學分學程」

★樂團首席 ☆代理樂團首席 ●首席 ◎副首席 ○助理首席 ◆代理首席 ◇代理副首席

■留職停薪 ▲樂季合約人員﹡TNUA 樂團職銜學程學員 劃底線者為本場協演人員


指定住宿:安居台北

年度指定贈禮:舊振南